Miasto Słońca Ghosts of Cité Soleil
Haiti to kraj biedy, beznadziei i przemocy. Oddalone od Florydy w USA zaledwie o dwie godziny lotu, jest całkowicie zapomniane przez resztę świata. Slumsy Port-au-Prince stolicy kraju, rządzonego przez Jean-Bertranda Artistide’a należą do najniebezpieczniejszych miejsc na ziemi.
„Miasto Słońca” rozgrywa się właśnie tutaj, wśród mieszkańców Cit Seleil.
Bohaterami filmu są dwaj bracia: 2Pac i Billy. Obaj są liderami Duchów, nieformalnej armii, utworzonej ze slumsowych gangów dla wsparcia reżimu prezydenta Aristide’a. Życie bohaterów to ciągłe lawirowanie w systemie, w którym jest się pozbawionym jakichkolwiek wyborów. Starają się wykorzystać swoją pozycję dla zapanowania nad chaosem zakazanej dzielnicy. Poznajemy ich slumsową codzienność, fascynację hip-hopem i rapem, pełną ambiwalencji braterską miłość i przyjaźń z Lele, francuską wolontariuszkę mieszkającą w Port-au-Prince.
W chwili, gdy rządy Artiside’a zaczynają się chwiać, braterskie więzi rozluźniają się i każdy z braci szuka swojego rozwiązania wyjścia z sytuacji. Bily chce się odłączyć od gangu, 2Pac pozostaje lojalny wobec rozpadającego się rządu.
Haiti to kraj biedy, beznadziei i przemocy. Oddalone od Florydy w USA zaledwie o dwie godziny lotu, jest całkowicie zapomniane przez resztę świata. Slumsy Port-au-Prince stolicy kraju należą do najniebezpieczniejszych miejsc na ziemi. MIASTO SŁOŃCA rozgrywa się właśnie tutaj. Bohaterami filmu są dwaj bracia: 2Pac i Billy. Obaj są liderami “Duchów”, nieformalnej armii, utworzonej ze slumsowych gangów. Starają się wykorzystać swoją pozycję dla zapanowania nad chaosem zakazanej dzielnicy. Poznajemy ich slumsową codzienność, fascynację hip-hopem i rapem, pełną ambiwalencji braterską miłość i przyjaźń z Lele, francuską wolontariuszką. Walki gangów, porwania, burzliwe wydarzenia i namiętności mieszają się tu ze sobą w klimacie beznadziei i poszukiwania sensu. Muzyka autorstwa największej gwiazdy sceny rapu Wyclefa Johna, to niezwykle ważny element “MIASTA SŁOŃCA”. Struktura filmu i rytm montażu są podporządkowane muzyce. To jej dynamika i klimat kierują akcję do przodu.
Obejrzyj film za darmo

Jak doszło do produkcji filmu?
Chciałem zrobić film fabularny na Haiti, że byłem w pracy na dłuższą chwilę … Chciałem strzelać narracji funkcji, które chciałem strzelać dokumentalnego stylu, z tego rodzaju postawy.
Dla tego rodzaju historia się stało trzeba silnych bohaterów, którzy mają nadzieję i marzenia, i którego plecy o ścianę. I tak wiedziałem, że muszę patrzeć w slumsach Port au Prince je znaleźć. I wtedy usłyszałem o Lele , a słyszałem o młody chłopak serbski, której na imię było Milos Loncarevic [filmu współpracy reżyser i operator filmowy]; tych dwóch facetów były w slumsach , wiszące tam cały czas i byli przyjaciółmi z liderów gangu i miał dostęp. Więc kontakt nich i przez nich mam kontakt z 2Pac i Bily które były doskonałe, ponieważ były tak różne, bracia, przywódcy gangu, ale tak różne. W chwili, gdy stanął przed nimi, oni tam chciał zrobić film, chcą opowiedzieć.
Gdy wszystkie elementy spadły na miejsce nie miałem czasu, aby ubiegać się o pieniądze lub coś podobnego zazwyczaj robisz – zrobić z oferty stacji telewizyjnych lub coś podobnego – I just had to przede wszystkim zapytać ludzi wiedziałem o pomoc, coraz narzędzi, film czas i wtedy maxed obecnie moja karta kredytowa i wzięli kredyty.
Film ma tak niesamowitą opowieść funkcji. Jak przebiegały struktury IT, zarówno podczas strzelali, a następnie w edycji?
Kręciliśmy nieustannie przez około sześć miesięcy, ale w połowie I wrócił do Danii z materiału miałem, a Milos przechowywane zdjęcia, i znalazłem tych wydawców, których praca bardzo lubiłem, i zapytał ich … tworzywa miałem i fabuła Miałem, aby zmienić wraz z przyczepą. Więc rzeczywiście zrobił trailer filmu gdyśmy byli jeszcze zdjęć, bo chciałem zobaczyć, czy mam rację, że tego rodzaju język mógł przeprowadzić. I chciałem je wyciąć przyczepy jak były cięcia przyczepy do narracji funkcji. Tak zrobili to i to działało. W pewnym sensie, przyczepa jest krótszy formie filmu fabularnego, więc wpadł na pomysł, że jeśli uda mi się na język filmu, cięcie styl, wygląd, dźwięk, który był także bardzo istotne, aby uzyskać uczucie film . Gdybym mógł wszystkie te rzeczy dzieje … tutaj swój głównych bohaterów, oto sprzeciw, tutaj these guys wanna go, oto co przed nimi, czy może uważasz, że wszystkie rzeczy wtedy wiedziałam, że muszę coś. So I did, że w sposób ten proces, zdałem sobie sprawę, jakie materiały i wymaga dalszych w tym filmie, jakie były słabe strony i jakie były mocne.
Wróciłem więc z tej wiedzy, a przyczepa w kieszeni, na Haiti, a gotowy film. I wtedy łatwo było – miałem 500 godzin materiału, gdy wróciłem, i już wiedzieliśmy, języka, ekspresji filmowej – w dobrym stylu, wszystko, a więc możemy wyciąć, nie musieliśmy szukać do języka, to już to. Więc w tym momencie była to tylko kwestia zapisywania 500 godzin materiału – także to nie tylko, it’s a big, big job! – I organizacji, które zgodnie z streszczenie. Wiesz, trzy działają struktury, wszystko było na ścianie. I przybili wielki, 10-foot long rzeczy, z trzech aktów, odwrócenie fabuły, wszystko.
Nie sądziłem, historię można uzyskać wszelkie bardziej intensywne, a następnie pojawiły się miłosny trójkąt. To się stało po chcesz początku prac zdjęciowych?
Tak, to jedyna rzecz, którą nie zapisać w pierwszym dniu i to w obecności dużych film oczywiście! I wiedzieli, że będzie to rywalizacja między tymi faceci, bo są tak różne, wiedziałem, że miał być tarcia między braćmi, a także miałem wrażenie, że kiedyś prezydent i zewnętrznych nacisków było zniknie, że psy będzie psów i oni rozpocząć jedzenie ze sobą. Tego rodzaju rzeczy byłem całkiem świadomy, ten miłosny trójkąt na domiar wszystkiego … to znaczy Czułem flirt początku, lecz nie miałem pojęcia by do tego doszło, było dużym zaskoczeniem.
I tak naprawdę nie wiedziałem, że to będzie część filmu – to był dopiero w trakcie edycji. Miałem wybór wyciąć i zachować go, ale pomyślałem, że nakręcił film silniejszy.
Jak wyglądała współpraca z współ-reżyserem? Jak to działa związek?
Milos jest młody chłopak, który dorastał w Belgradzie podczas wojny. Był to mój punkt dostępu do tych facetów, znał je tak dobrze … Miał niezależną jednostkę dlatego, że musiał być tam bez przerwy, aby uzyskać ich zapomnieć, kamery, więc miał sporo autonomii i dlatego dostał kredytowej. Jest bardzo utalentowany i bardzo odważny i filmu nigdy nie powstałyby bez niego.
Mówiłeś, że udał się tam z karty kredytowej i pożyczki, a ja chciałem zapytać jak się potem poszedł o uzyskanie środków finansowych i sprzedaży film on?
W tym samym czasie, co przeciąć przyczepy połowie pokazałem, że dla duńskiej firmy produkcyjne, Nordisk Film … Nie są one naprawdę wiele filmów dokumentalnych, ale właśnie utworzony nowy dział dokumentacji, że bardzo, bardzo dobrym producentem, której nazwisko jest Michael Chr. Rieks było uruchomienie i szukali dla projektów, które pasują do ich profilu i znałem go więc poszedłem do niego i zostali natychmiast: ‘Tak, zróbmy to. Więc skoczył na pokładzie, i włożyli pieniądze z własnej kieszeni, a potem skontaktował duńskiej telewizji (TV2), aby otrzymać trochę więcej pieniędzy, a potem stosowane w formie pieniędzy Duński Instytut Filmowy. [One] pierwszy odrzucił mnie i powiedział, że nie ma innego reportażu wiadomości z jednym z punktów wrzenia i wysłałem list najgorszych, jakie kiedykolwiek napisał do kogoś z powrotem na [ich], powiedziałem im, że zostały shitheads … mam tak wiele szacunku dla tego, że faktycznie spojrzałem na piśmie i powiedział, mógł mieć rację, spójrzmy jeszcze raz. Zazwyczaj ludzie wystarczy zamknąć drzwi Nie chcę z tobą porozmawiać ponownie z tego rodzaju pisma i redaktor zamawiający w duńskiej Instytutu Filmowego, myślę, że było bardzo odważne z jej i otwarci, i zrobiła to, a ona Widziałam, że był to inny rodzaj folii i dlatego poszli na pokładzie z pieniędzmi. I wtedy skontaktujemy Wyclef Jean i pokazał mu stuff, i chcieli mu się film, to również był tak zwariowany o niej był jak “yeah, I’d love robić muzykę, a jeśli potrzeba więcej pieniędzy, I’d love to być częścią tego zbyt. “więc wprowadzono również pieniądze w film.
Sceny z Wyclef Jean w telefonie jest bardzo silne sceny. Jak się skontaktować z nim?
2pac próbował rozpaczliwie go znaleźć, bo Wyclef jest bohaterem poza – nie jest sławna na Haiti, on tylko symbol nadzieję, że możesz go i uczynić z niego wielki gdzieś w świecie, on jak tylko facet, który nie to. Urodzony tuż Cite Soleil. 2pac był przekonany, że gdyby mógł po prostu złapać Wyclef następnie jego życie ulegnie zmianie, lecz nie mogę połączyć go z Wyclef, bo nie może ingerować w historię. Podczas pracy z rzeczywistością, trzeba zdać sobie sprawę, że rzeczywistość musi być jedyną siłą. Nie można uruchomić kurwa z tym, You’re Fucking sobie jakoś, więc nie mogę ingerować. Ale 2pac było nagranie trochę muzyki w kilka naprawdę małe studio shithole w Port au Prince i poznał innego Haiti-Amerykanin, który był tam zapis czegoś, którzy znali kogoś, kto znał kogoś, kto znał Wyclef. On dostał w kontakcie z Wyclef i wtedy będę mógł skontaktować Wyclef po tym, ponieważ czułem, drzwi były otwarte. That’s how we did it.
To bardzo interesujący punkt, aby podwyższyć o nie mogąc ingerować. Praca w sytuacji tak, że muszą być dość trudne.
Ach tak, byłem jak gryzie moje wargi, starając się powstrzymać i utrzymywać dystans i nie przeszkadzają. I to jest bardzo ważne dla mnie, aby powiedzieć, że nie robię tego dla żadnego rodzaju błędne purytańskich pomysłów. Nie wierzę w tego typu rzeczy. Nie jestem dziennikarzem, nie staram się zrobić coś dziennikarskie, wyważony i obiektywny, uważam, że to wszystko bzdury. Jestem filmowcem i gawędziarz jestem, nie mam żadnych problemów etycznych. Mam problem z niszczenia własnej siły, kiedy robisz dokumentalny, nawet jeśli chcesz go mieć napęd filmów fabularnych, jeśli robisz dokumentalnych, it’s real, i że musi być siły. Więc jesteś co się bezsilny, jeśli jesteś zakłócających.
Dla mnie oglądanie, że wydawało się oczywiste, ale widziałem, że inne osoby rozpoczęły w debacie o polityce za nim, niż do czynienia z filmu.
Dbam o polityce, jestem bardzo zainteresowana, lecz nie jestem filmowcem politycznego w tym sensie. Of course it’s polityczne na wiele sposobów, ale nie jestem tego typu “Chcę przekonać ludzi o tym, że i inne politycznie”, myślę, że ludzie powinni dokonywania własnych wyborów. Chciałem zrobić film, że jest dramat ludzi, no i oczywiście to nic ludzkiego dramatu to zestaw w bardzo, bardzo politycznym tle ale chciałem, aby uzyskać poczucie prawdy, chciałem nakręcić film eyeheight chciałem być z liderów gangu i poczuć życia politycznego, ponieważ czuł. Więc nie chcę nikogo przekonywać na wszystkich – Chcę publiczności sędzia dla siebie. I to samo z gangów. Ja się skargi, że to sympatyzującej z ich zbyt wiele. Nie jestem wcale sympatyzującej z nimi, ale ludzie, tylko dlatego, że nie jestem przy stoją przed nimi, think that I’m sympatyzującej z nich, że nie w każdym przypadku. To Verite kina i chcę nadrobienie ich umysłach. Myślę, że oceny moralne nie są do mnie. Ale mogę powiedzieć w tym wywiadzie, że jestem całkowicie przeciwny do niczego tych gangów to moralnie. Myślę, że są one moralnie naganne i obrzydliwe, a oni mordercami. Ale chodzi o to, kiedy zachować patrząc na te bandy z tego moralnego już na rękaw i nie chcąc zmierzyć się z faktem, że jesteśmy ludźmi, także wtedy masz problem. Podobnie jak na Haiti teraz, każdy chce je zabić i to tendencji. It’s like 2Pac mówi “zabijanie, zabijanie, zabijanie, kiedy jest kiedykolwiek będzie przerwać?” I on ma rację. Ponieważ these guys, they’re not choroby, są objawem choroby, można spróbować leczyć, że objaw ale nie jesteś leczenia tej choroby. Ale część misji filmu jest, aby zobaczyć, że są ludźmi, bo tylko wtedy możemy zacząć myśleć o, być może trzeba nie tylko zabić tych facetów, ale w rzeczywistości ustalenie choroby, które, jak można nie być slumsów strasznego w kraju jak ten? Jak można tego dopuścić? Miejsce z niczego, nie nadzieję, bez jedzenia, brak wody, brak elektryczności, nie ma kanalizacji, nie ma nic. I jak śmiesz używać gangów jako narzędzia walki politycznej? Myślę, że jest absurdalne. Ale trzeba pokazać człowieczeństwo, a to co robię, ale to nie znaczy, że sympatyzują.
fragment wywiadu z reżyserem autorstwa Kerry McLeod
